Giangi Razeto: el arte de la escultura contemporánea a bordo de superyates

Giangi Razeto

Es muy conocido y apreciado en la industria náutica como diseñador de accesorios para embarcaciones, pero su verdadera identidad es la de un fino escultor de obras de arte contemporáneo. Hablamos de Giangi Razeto, que el pasado miércoles inauguró en Génova la exposición«Realidades paralelas«. La exposición, instalada en el estudio Capitol Hill del Palazzo dei Rolli de Génova, está dedicada a las extraordinarias creaciones de este artista polifacético, que no sólo firma sus galardonados mangos de barco para Razeto y CasaretoLa empresa familiar también tiene un alma menos conocida, pero no por ello menos interesante, capaz de fusionar diferentes y complejas contaminaciones culturales para crear maravillosas esculturas y bajorrelieves.

En las obras de Giangi Razeto expuestas en Génova, el metal -a menudolatón reciclado, material privilegiado en la obra del artista ligur- se convierte en el medio para expresar las contradicciones de nuestro tiempo, entre emoticonos reinventados y figuras ancestrales revisitadas. En lo que él llama«jeroglíficos contemporáneos«, Giangi Razeto inmortaliza sus emociones en placas de latón, declara sus elecciones y nos ofrece la posibilidad de compartirlas. En lo antiguo que vuelve a ser contemporáneo y en la síntesis efímera de la era hipertecnológica que cristaliza en la escultura de metal se encuentra el corazón mismo del arte de Giangi Razeto, su reflexión sobre nuestro tiempo actual, su alma de artista que sabe animar el frío metal con una luz cálida: sus «realidades paralelas», por tomar prestado el título de la exposición.

El metal de las esculturas de Giangi Razeto, además, se trabaja con llama, muela y martillo: es una técnica singular y muy personal, tan nueva como producto de una antigua artesanía. «A veces torturo el metal, a veces lo acaricio», dice el propio artista, a quien entrevistamos tras la inauguración de su exposición.

Giangi Razeto, ¿de dónde le viene la inspiración para las esculturas que crea?

«La inspiración me viene mirando cosas bonitas, absorbiendo sugerencias de los edificios y esculturas de Roma mientras la recorro en mi scooter, o de la naturaleza. Por ejemplo, hace unos días, mientras caminaba hacia la oficina, observé durante mucho tiempo un pato que picoteaba algo en el suelo, todo curvado hacia abajo, y tomé esta imagen para soldar una escultura con forma de pico respingón».

En sus esculturas se mezclan las dimensiones antigua y moderna, por eso las llama con razón «jeroglíficos contemporáneos». ¿Cuál es su proceso de trabajo para llegar a esta mezcla?

«Suelo empezar con planchas de metal reciclado, que golpeo en los yunques antiguos que tengo en mi taller. Así imprimo en ellas las marcas de la historia que se encuentran en esos yunques, acumuladas a lo largo de más de cien años de uso por muchos otros artesanos. Por último, quemo las planchas para torturar de algún modo el material».

¿Hay alguna obra escultórica que le represente más que otras?

«Creo que ninguna obra me representa especialmente más que las demás, pero si tengo que mencionar una, es en la que estoy trabajando actualmente: es un ángel que estoy haciendo por encargo de un cliente, y consta de una pronunciada columna vertebral, grandes alas y cabeza de serpiente. Ahora mismo estoy poniendo toda mi energía en esta obra, así que puedo decir que es la que más me representa en este momento».

¿Cuáles son las fronteras de la escultura que más le interesa explorar en los próximos años?

«Tengo la intención de seguir centrándome en mi trabajo en torno a los emoticonos. Estos símbolos se han convertido en parte integrante de nuestra comunicación cotidiana, a pesar de que a menudo no significan nada. Son representaciones digitales que, al esculpirlas, llevo a la materia y disfruto torturándolas. Ahora son mi referencia y es la frontera en la que más me interesa seguir trabajando».

Dado su trabajo como diseñador de manillas náuticas, ¿ha imaginado alguna vez una escultura suya a bordo de un yate?

«Sería estupendo, pero desgraciadamente no conozco ninguna de mis esculturas actualmente a bordo de barcos o superyacht… Por ahora, sólo ‘esculpo’ las asas que hay a bordo de muchos barcos; si consigo que una de mis esculturas navegue también, ¡me sentiré muy orgulloso!